GALLERY HAKU

□ 略歴 1954　京都市生まれ 1979　早稲田大学理工学部建築学科卒業 1980　京都府立陶工職業訓練校にてロクロ成形を学ぶ 1981　京都市礦業試験場にて釉薬技法を学ぶ 2000　八代　清水六兵衞を襲名現在　国際陶芸アカデミー（IAC）会員個展 1985　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1987　ギャラリー白　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（大阪） 1988　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京）　　　京都朝日サロン　　　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 1989　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ＩＮＡＸギャラリー　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1990　渋谷西武百貨店　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京）　　　浜松西武百貨店　　　　　　　　　　　　　　　　　　（浜松） 1991　ギャラリー白　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（大阪）　　　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 1992　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1993　京都市四条ギャラリー　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ギャラリー小柳　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1994　メモリーズギャラリー　　　　　　　　　　　　　　（名古屋） 1995　栃木県総合文化センター　　　　　　　　　　　　　（宇都宮）　　　原画廊　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（水戸） 1996　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京）　　　鳥取大丸百貨店　　　　　　　　　　　　　　　　　　（鳥取）　　　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 1997　伊勢丹新宿店　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1998　コンテンポラリーアートＮＩＫＩ　　　　　　　　　　（東京） 1999　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ギャラリー彩陶庵　　　　　　　　　　　　　　　　　　（萩）　　　世界のタイル博物館企画展示室　　　　　　　　　　　（常滑）　　　伊丹市立工芸センター　　　　　　　　　　　　　　　（伊丹） 2000　守山市民ホール　　　　　　　　　　　　　　　　　　（守山）　　　ギャラリーＫ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（倉敷） 2001　京都高島屋　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　日本橋高島屋　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 2002　ぎをん小西　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 2003　ギャラリー白　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（大阪）グループ展 1983　朝日陶芸展 ’８３ 1986　第１４回中日国際陶芸展　　　朝日陶芸展 ’８６　　　汎世界創作陶芸展　　　　　　　（ニューコア百貨店・ソウル）　　　セラミック・アネックス・シガラキ ’８６　　　　　　　（滋賀県立近代美術館ギャラリー・信楽伝統産業会館）　　　第１回国際陶磁器展　美濃 ’８６ 1988　八木一夫賞　’８８　現代陶芸展 1989　秋山陽・清水柾博・福本繁樹展　　（ＡＢＣギャラリー・大阪）　　　八木一夫賞 ’８９　現代陶芸展　　　清水柾博・長江重和　二人展　　　　　　　（京都大丸・京都）　　　日韓青年陶芸作家交流展　　　（京都クラフトセンター・京都）　　　第２回国際陶磁器展　美濃 ’８９　　　ユーロパリア’８９－日本「昭和の陶芸－伝統と革新」展　　　　　　　　　　　　　　　　　（モンス市立美術館・ベルギー） 1990　陶芸の現在－京都から　　（高島屋・東京，横浜，大阪，京都）　　　土の造形　　　　　　　　　　　　　（栃木県立美術館・栃木）　　　韓日青年陶芸作家交流展　　　　　　　（錦湖美術館・ソウル）　　　現代の陶芸　　　　　　　　（和歌山県立近代美術館・和歌山） 1991　京都工芸の新世代　　　　　　　　　　　　（松屋銀座・東京）　　　平成陶芸の全貌と展望展　（天満屋・岡山，福山，米子，広島）　　　日韓青年陶芸作家交流展　　　　（ギャラリーマロニエ・京都）　　　ミーム・プール展　　　　　　　　　　　（小原流会館・東京）　　　若き旗手達－陶芸　　　　　　（伊丹市立工芸センター・伊丹） 1992　韓日青年陶芸作家交流展　　　　（土アートスペース・ソウル）　　　陶芸の現在－京都から　　（高島屋・東京，京都，大阪，横浜）　　　陶芸の現在性展　　　　　　　　　　（神戸西武百貨店・神戸）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（池袋西武百貨店・東京）　　　第３回「次代を担う作家」展　（京都府立文化芸術会館・京都） 1993　芸術祭典・京－変貌する森　　　　　　　　（下鴨神社・京都）　　　現代の陶芸 1950－1990　　　　　（愛知県立美術館・名古屋）　　　第48回ファエンツァ国際陶芸展　　（ファエンツァ・イタリア）　　　日本・韓国現代造形作家交流展　　　　　　　　　　　　　　　（大阪府立現代美術センター・大阪） 1994　平安建都1200年記念　美術選抜展　　　（京都市美術館・京都）　　　京都創作陶芸のながれ　　　　　　　（京都文化博物館・京都）　　　アネックスシガラキ '９４　　　　　　　　　　　　　（滋賀県立近代美術館ギャラリー・滋賀）　　　クレイワーク　　　　　　　　　　　（国立国際美術館・大阪） 1995　現代・京都の工芸　　　　　　　　　（京都文化博物館・京都）　　　第49回ファエンツァ国際陶芸展　　（ファエンツァ・イタリア） 1996　写楽再見　　　　　　　　　　　（国際交流フォーラム・東京）　　　IAC '96 JAPAN 国際陶芸アカデミー会員展　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（佐賀県立美術館・佐賀） 1997　SIDNEY MYER FUND INTERNATIONAL CERAMICS AWARD 　　　　　　　　　　　（SHEPPARTON ART GALLEY・オーストラリア） 1998　’９８新鋭美術選抜展　　　　　　　　（京都市美術館・京都）　　　陶芸の現在的造形　　　　　（リアス・アーク美術館・気仙沼）　　　滋賀県立陶芸の森創作研修館（信楽）にて制作 1999　森で生まれた作品展　　　－アーティストインレジデンスから１９９８　　　　　　　　　　　　　　　　（滋賀県立陶芸の森陶芸館・信楽）　　　なんてき・れ・い　なんて不思議－釉薬の表現と陶芸美　　　　　　　　　　　　　　　　（滋賀県立陶芸の森陶芸館・信楽）　　　日本現代陶芸展－前衛の動向　　　　　　　（ﾌｧﾝ・ﾎﾞﾝﾒﾙ・ﾌｧﾝ・ﾀﾞﾝ・ﾌｪﾝﾛ市立美術館・オランダ） 2001　現代陶芸の精鋭　　　　　　　　　（茨城県陶芸美術館・笠間）　　　京都の工芸　1945－2000　　　　（京都国立近代美術館・京都）　　　　　　　　　　　　　　　（東京国立近代美術館工芸館・東京） 2002　タカシマヤ美術賞展　　　（高島屋・東京，横浜，大阪，京都）　　　国際現代陶芸招待展　　　　（台北縣立鶯歌陶瓷博物館・台湾）　　　現代陶芸１００年展　　　　（岐阜県現代陶芸美術館・多治見）受賞 1983　朝日陶芸展 ’８３　グランプリ受賞 1986　第14回中日国際陶芸展　外務大臣賞　　　朝日陶芸展’８６　グランプリ受賞 1988　京都市芸術新人賞受賞　　　八木一夫賞 ’８８　現代陶芸展　優秀賞 1989　八木一夫賞 ’８９　現代陶芸展　読売賞 1992　第３回「次代を担う作家」展　大賞受賞 1993　京都府文化賞　奨励賞受賞 1997　SIDNEY MYER FUND INTERNATIONAL CERAMICS AWARD 　　　Poyntzpass Pioneers Ceramics Award 受賞 1999　タカシマヤ美術賞受賞パブリックコレクション東京国立近代美術館国立国際美術館国際交流基金京都府文化博物館京都市美術館和歌山県立近代美術館滋賀県立陶芸の森高松市立美術館岐阜県現代陶芸美術館エバーソン美術館（アメリカ) 大英博物館（イギリス）台北市立美術館（台湾）プラハ装飾美術館（チェコ）王立オンタリオ美術館（カナダ）シェパートンアートギャラリー（オーストラリア）セーブル国立陶磁美術館（フランス）ケラミオン美術館（ドイツ）


`■ 清水六兵衞展`







□ 展覧会テキスト－尾崎信一郎（京都国立近代美術館主任研究官）オブジェとしての陶の発見は陶芸の地平を開いた。用から離れることによって陶は自立した単位としての可能性を手にしたのである。しかし陶という素材は、作品に一つの限界を課したのではなかろうか。この点はデュシャンのレディメイドのオブジェと比べると理解しやすい。対象や客体をその語源とするオブジェとは、本来作者からいわば突き放された存在として成立していた。これに対して作家の手の跡を濃厚に刻んだオブジェとしての陶は触覚的であり、作家の手に対してあまりにも親密であったのだ。置かれた空間の中で作品が一種の求心性、凝縮性を帯びている点はこの点と関係している。清水六兵衞の作品を前にして感じる一種の違和感はこのような前提への違和であろう。清水の作品の幾何学的で単純な形態、抑制された素材感は我々がなじんだオブジェとしての陶とは異なった作品の在り方を示している。作家と作品との間には一定の距離が保たれており、ともすればフェティッシュとしての性格を帯びやすい陶に一種の明晰さを与えている。そこには建築学科出身という異色の経歴がいくぶんか影響しているかもしれない。実際、焼成の際に介入する偶然を容認しつつも、図面を引き、模型をこしらえながら制作を進める清水にとって、作陶とは土を手探るというより、むしろ理知的で構築的な作業としてとらえられているだろう。幾何学的な形態、図面に基づいた制作といった点で、清水の作品がミニマル・アートを連想させる点は決して偶然ではない。例えば、今回出品される円形の作品はロバート・モリスの作品との類比を許す。ミニマル・アートとの親近性は作家の空間に対する意識を反映しているだろう。先に従来のオブジェとしての陶が求心的、凝縮的であったと述べた。これに対して清水の作品は遠心的、拡散的といえよう。つまりそこでは空間の中に一点の作品を置くのではなく、いわば作品と空間の対話が試みられているように思うのだ。そしてなじみやすい等身大のスケールは見る者をかかる会話の場に誘うかのようである。われわれは作品と同じ空間の一角を占め、手と触覚によらず、視覚と空間を介して清水の作品に触れる。ここでは現代美術にも通じる作品の新しい在り方が問われている。それはオブジェとしての新しい可能性ではないだろうか。







□ 略歴 1954　京都市生まれ 1979　早稲田大学理工学部建築学科卒業 1980　京都府立陶工職業訓練校にてロクロ成形を学ぶ 1981　京都市礦業試験場にて釉薬技法を学ぶ 2000　八代　清水六兵衞を襲名現在　国際陶芸アカデミー（IAC）会員個展 1985　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1987　ギャラリー白　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（大阪） 1988　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京）　　　京都朝日サロン　　　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 1989　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ＩＮＡＸギャラリー　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1990　渋谷西武百貨店　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京）　　　浜松西武百貨店　　　　　　　　　　　　　　　　　　（浜松） 1991　ギャラリー白　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（大阪）　　　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 1992　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1993　京都市四条ギャラリー　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ギャラリー小柳　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1994　メモリーズギャラリー　　　　　　　　　　　　　　（名古屋） 1995　栃木県総合文化センター　　　　　　　　　　　　　（宇都宮）　　　原画廊　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（水戸） 1996　マスダスタジオ　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京）　　　鳥取大丸百貨店　　　　　　　　　　　　　　　　　　（鳥取）　　　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 1997　伊勢丹新宿店　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 1998　コンテンポラリーアートＮＩＫＩ　　　　　　　　　　（東京） 1999　ギャラリーなかむら　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　ギャラリー彩陶庵　　　　　　　　　　　　　　　　　　（萩）　　　世界のタイル博物館企画展示室　　　　　　　　　　　（常滑）　　　伊丹市立工芸センター　　　　　　　　　　　　　　　（伊丹） 2000　守山市民ホール　　　　　　　　　　　　　　　　　　（守山）　　　ギャラリーＫ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（倉敷） 2001　京都高島屋　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（京都）　　　日本橋高島屋　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（東京） 2002　ぎをん小西　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（京都） 2003　ギャラリー白　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（大阪）グループ展 1983　朝日陶芸展 ’８３ 1986　第１４回中日国際陶芸展　　　朝日陶芸展 ’８６　　　汎世界創作陶芸展　　　　　　　（ニューコア百貨店・ソウル）　　　セラミック・アネックス・シガラキ ’８６　　　　　　　（滋賀県立近代美術館ギャラリー・信楽伝統産業会館）　　　第１回国際陶磁器展　美濃 ’８６ 1988　八木一夫賞　’８８　現代陶芸展 1989　秋山陽・清水柾博・福本繁樹展　　（ＡＢＣギャラリー・大阪）　　　八木一夫賞 ’８９　現代陶芸展　　　清水柾博・長江重和　二人展　　　　　　　（京都大丸・京都）　　　日韓青年陶芸作家交流展　　　（京都クラフトセンター・京都）　　　第２回国際陶磁器展　美濃 ’８９　　　ユーロパリア’８９－日本「昭和の陶芸－伝統と革新」展　　　　　　　　　　　　　　　　　（モンス市立美術館・ベルギー） 1990　陶芸の現在－京都から　　（高島屋・東京，横浜，大阪，京都）　　　土の造形　　　　　　　　　　　　　（栃木県立美術館・栃木）　　　韓日青年陶芸作家交流展　　　　　　　（錦湖美術館・ソウル）　　　現代の陶芸　　　　　　　　（和歌山県立近代美術館・和歌山） 1991　京都工芸の新世代　　　　　　　　　　　　（松屋銀座・東京）　　　平成陶芸の全貌と展望展　（天満屋・岡山，福山，米子，広島）　　　日韓青年陶芸作家交流展　　　　（ギャラリーマロニエ・京都）　　　ミーム・プール展　　　　　　　　　　　（小原流会館・東京）　　　若き旗手達－陶芸　　　　　　（伊丹市立工芸センター・伊丹） 1992　韓日青年陶芸作家交流展　　　　（土アートスペース・ソウル）　　　陶芸の現在－京都から　　（高島屋・東京，京都，大阪，横浜）　　　陶芸の現在性展　　　　　　　　　　（神戸西武百貨店・神戸）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（池袋西武百貨店・東京）　　　第３回「次代を担う作家」展　（京都府立文化芸術会館・京都） 1993　芸術祭典・京－変貌する森　　　　　　　　（下鴨神社・京都）　　　現代の陶芸 1950－1990　　　　　（愛知県立美術館・名古屋）　　　第48回ファエンツァ国際陶芸展　　（ファエンツァ・イタリア）　　　日本・韓国現代造形作家交流展　　　　　　　　　　　　　　　（大阪府立現代美術センター・大阪） 1994　平安建都1200年記念　美術選抜展　　　（京都市美術館・京都）　　　京都創作陶芸のながれ　　　　　　　（京都文化博物館・京都）　　　アネックスシガラキ '９４　　　　　　　　　　　　　（滋賀県立近代美術館ギャラリー・滋賀）　　　クレイワーク　　　　　　　　　　　（国立国際美術館・大阪） 1995　現代・京都の工芸　　　　　　　　　（京都文化博物館・京都）　　　第49回ファエンツァ国際陶芸展　　（ファエンツァ・イタリア） 1996　写楽再見　　　　　　　　　　　（国際交流フォーラム・東京）　　　IAC '96 JAPAN 国際陶芸アカデミー会員展　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（佐賀県立美術館・佐賀） 1997　SIDNEY MYER FUND INTERNATIONAL CERAMICS AWARD 　　　　　　　　　　　（SHEPPARTON ART GALLEY・オーストラリア） 1998　’９８新鋭美術選抜展　　　　　　　　（京都市美術館・京都）　　　陶芸の現在的造形　　　　　（リアス・アーク美術館・気仙沼）　　　滋賀県立陶芸の森創作研修館（信楽）にて制作 1999　森で生まれた作品展　　　－アーティストインレジデンスから１９９８　　　　　　　　　　　　　　　　（滋賀県立陶芸の森陶芸館・信楽）　　　なんてき・れ・い　なんて不思議－釉薬の表現と陶芸美　　　　　　　　　　　　　　　　（滋賀県立陶芸の森陶芸館・信楽）　　　日本現代陶芸展－前衛の動向　　　　　　　（ﾌｧﾝ・ﾎﾞﾝﾒﾙ・ﾌｧﾝ・ﾀﾞﾝ・ﾌｪﾝﾛ市立美術館・オランダ） 2001　現代陶芸の精鋭　　　　　　　　　（茨城県陶芸美術館・笠間）　　　京都の工芸　1945－2000　　　　（京都国立近代美術館・京都）　　　　　　　　　　　　　　　（東京国立近代美術館工芸館・東京） 2002　タカシマヤ美術賞展　　　（高島屋・東京，横浜，大阪，京都）　　　国際現代陶芸招待展　　　　（台北縣立鶯歌陶瓷博物館・台湾）　　　現代陶芸１００年展　　　　（岐阜県現代陶芸美術館・多治見）受賞 1983　朝日陶芸展 ’８３　グランプリ受賞 1986　第14回中日国際陶芸展　外務大臣賞　　　朝日陶芸展’８６　グランプリ受賞 1988　京都市芸術新人賞受賞　　　八木一夫賞 ’８８　現代陶芸展　優秀賞 1989　八木一夫賞 ’８９　現代陶芸展　読売賞 1992　第３回「次代を担う作家」展　大賞受賞 1993　京都府文化賞　奨励賞受賞 1997　SIDNEY MYER FUND INTERNATIONAL CERAMICS AWARD 　　　Poyntzpass Pioneers Ceramics Award 受賞 1999　タカシマヤ美術賞受賞パブリックコレクション東京国立近代美術館国立国際美術館国際交流基金京都府文化博物館京都市美術館和歌山県立近代美術館滋賀県立陶芸の森高松市立美術館岐阜県現代陶芸美術館エバーソン美術館（アメリカ) 大英博物館（イギリス）台北市立美術館（台湾）プラハ装飾美術館（チェコ）王立オンタリオ美術館（カナダ）シェパートンアートギャラリー（オーストラリア）セーブル国立陶磁美術館（フランス）ケラミオン美術館（ドイツ）